É um tema amplo, que abre espaço para criações mais grandiosas, explorando as possibilidades do corpo e da própria moda.

E até o tapete conta uma história. Nada de vermelho. Desta vez, foi criado um caminho que lembra um jardim italiano, pintado à mão, quase como se já estivesse ali há muito tempo. Um cenário pensado para que cada pessoa fosse parte da obra.

Os copresidentes da edição de 2026 são Beyoncé, Nicole Kidman, Venus Williams e Anna Wintour. O comitê de anfitriões inclui Anthony Vaccarello e Zoë Kravitz, com nomes como Sabrina Carpenter, Gwendoline Christie, Alex Consani, Misty Copeland e Teyana Taylor, entre outros.

Eu gosto quando a moda provoca esse olhar e vai além do vestir. VIVA!

E você, o que achou dos looks? Olha para a moda assim também ou de um jeito mais prático? Me conta?

Pelo vídeo, ela dá a entender que teremos uma sonoridade mais próxima de “Vogue”.

Fiquei curiosa para ouvir as músicas.
E você, também está animada? Me conta?

Nesse contexto, Molly Rogers, figurinista de O Diabo Veste Prada 2, fala do estilo como uma extensão de quem cada personagem é.

Tem as tendências do momento, mas vai além. É identidade.

Achei bacana ela confiar no próprio olhar, sem tentar repetir exatamente o primeiro filme, no qual trabalhou ao lado de Patricia Field.

Existe respeito pela história da outra profissional, mas também autoria.

Hoje, dia 30 de abril, estreia nos cinemas O Diabo Veste Prada 2. Você vai assistir? Me conta? E me conta também o que achou dos figurinos?

‌

Vídeo: @voguebrasil

O que mais me surpreendeu foi ver Miranda Priestly fazendo piada e dando risada.

E, pelo pouco que já aparece dos looks, acho que os figurinos não vão decepcionar.

Quando o filme ainda estava em gravação, fiz um post aqui contando algumas novidades. Vou colocar nos stories.

A estreia no Brasil acontece dia 30 de abril, nos cinemas. E, para quem quiser entrar no clima, o primeiro filme está no Disney+.

E você, está ansiosa para assistir? Me conta?

Vídeo: 20thcenturystudiosbr

Twiggy não é apenas uma modelo. Ela foi um símbolo de ruptura nos anos 60, um rosto que mudou a moda, o jeito de se vestir e de ocupar espaço. Sempre esteve ligada à música e à liberdade de expressão.

E agora, décadas depois, ela volta ao centro. Não como nostalgia, mas como presença viva. Em uma campanha que fala justamente de música britânica, de pluralidade, de gerações que se encontram. Ícones e novos nomes dividindo o mesmo palco.

Gosto quando a moda mostra que estilo não tem prazo e que repertório importa.

VIVA, Twiggy.

E você, o que sente ao ver mulheres com tanta história ocupando esse lugar com tanta elegância? Me conta?

E que baile. Tudo no ponto máximo: decoração arrebatadora, comida deliciosa, drinks impecáveis, música ótima e um astral simplesmente fora da curva.

O auge da noite? Pretinho da Serrinha e Xande de Pilares no comando. Samba raiz, potente, do tipo que atravessa o corpo e não pede licença.

Rimos, dançamos e nos divertimos muito. Obrigada, @paulamageste, @paulimerlo, @anitabc, @marialauraneves, @barbaraoberg, @nomello, @viviansotocorno, @thaisvarela e equipe @voguebrasil, pelo convite.

E você? Gostou de acompanhar um pouquinho do baile por aqui? Me conta?

Look: @dolcegabbana
Coroa: @ramoncabecas
Styling: @crisgalotti
Make e cabelos: @manubarbara

Quem cria é minha amiga @pattysimonelli. Ela tem um olhar afiado e monta colares misturando materiais, texturas e elementos vintage. O resultado são peças de impacto, autorais, únicas.

Confesso: é difícil escolher um só. Tenho este das fotos e outro dourado com branco. Já estou de olho no próximo.

Se gostou, mande um direct para a Patrizia.

Na próxima postagem, te conto sobre o brinco de concha que também fez sucesso.

E eu deixo o meu VIVA. Vem comigo?

A notícia vem acompanhada de outra homenagem linda. Simon criou, para a coleção mais recente, uma bolsa batizada com o nome de sua mãe, Valérie, filha de Liline. Três gerações costuradas em um único gesto.

Isso fala de muito mais do que moda.
Fala de reconhecer quem nos formou.
E coloca a maturidade no centro, não como exceção, mas como essência.

Liline Jacquemus é presença constante nos desfiles da marca e fez sua estreia como modelo em 2020. “Muito antes da Jacquemus existir, ela já era uma fonte de inspiração”, reitera o estilista.

Fico feliz ao ver mais uma mulher 70+ ocupando esse espaço com tanta elegância e alegria.

VIVA, Liline!

E você, o que sente quando vê a maturidade sendo celebrada assim? Me conta?

‌

Vídeo: WWD e Jacquemus

Repost • @voguebrasil

Valentino Garavani morreu nesta segunda-feira aos 93 anos, em sua residência em Roma. O funeral acontecerá na sexta-feira na Basílica de Santa Maria degli Angeli e dei Martiri, também na cidade.

Com sua modelagem precisa, obsessão pelo vermelho e predileção por laços, babados, rendas e bordados, Valentino foi um dos principais arquitetos do glamour do final do século XX. Suas clientes incluíam Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn e Sophia Loren. Jackie Kennedy usou um vestido branco criado por ele em seu casamento com Aristóteles Onassis, e décadas depois o estilista reinterpretou um vestido verde-menta que havia feito para a ex-primeira-dama em 1967 para a aparição de Jennifer Lopez no Oscar de 2003. Em 2001, Julia Roberts recebeu o prêmio de Melhor Atriz por Erin Brockovich usando um vestido vintage preto e branco de Valentino.

Em 2009, o estilista foi tema do documentário dirigido por Matt Tyrnauer, “Valentino: O Último Imperador”, que acompanhou o estilista e o seu sócio de longa data Giancarlo Giammetti nos dois anos que antecederam sua aposentadoria em 2008.

Nascido em Voghera, Itália, em 11 de maio de 1932, decidiu cedo seguir a carreira de estilista e ingressou na Accademia dell’Arte de Milão, onde estudou moda e francês. Aos 17 anos, mudou-se para Paris para frequentar a École des Beaux-Arts e a Chambre Syndicale de la Couture Parisienne. Após os estudos, trabalhou como assistente de Guy Laroche antes de fundar a marca que leva o seu nome em 1959. Vogue deixa aqui nossa homenagem a um dos maiores ícones da história da moda.

Existe algo muito simbólico nisso. Uma mulher que atravessou décadas, estilos, críticas e reinvenções escolhendo cantar, em italiano, uma canção que fala de identidade, imagem e projeção.

A campanha, dirigida por Mert Alas, tem um clima cinematográfico, poético, quase suspenso no tempo.

Essa parceria com Domenico Dolce e Stefano Gabbana é mais um capítulo de uma relação antiga, construída com respeito, estética e história. E é bonito ver uma artista como ela sendo retratada como presença.

VIVA, Madonna.

E você? O que sentiu ao ver esse retorno dela? Me conta.

Vídeo: @voguebrasil

Se o primeiro filme falou sobre o peso de se provar no trabalho, esse promete falar sobre o poder de ocupar o seu espaço — com estilo, maturidade e um par de óculos escuros à altura.

E hoje Anne Hathaway faz 42 anos.
O vídeo acabou sendo um presente para os fãs do filme.

Repostei nos stories um conteúdo com algumas novidades que já sabíamos sobre o filme e os bastidores das filmagens. Dá uma olhada lá!

Previsão de estreia é 1º de maio de 2026. Já anota na agenda.

VIVA esse reencontro!

E você? Qual a sua expectativa para esse retorno? Me conta.

Vídeo: perfil voguebrasil